Tony Rodríguez, ilustración y retales digitales

 Tony Rodríguez - senorcreativo codigovisual 8Ilustrador de Tampa (Florida) de 28 años. Ese es Tony Rodríguez . Bueno, se me olvida decir que su trabajo está fuera de lo común.

Ilustraciones con una línea fresca y espontánea, muy cercana al dibujo con lápiz a mano alzada a pesar de hacerlo todo con su photoshop y su wacom a partir de referencias fotográficas. Esto junto con una sabia elección de paleta cromática y texturizado cuidadoso de las ilustraciones conforman un estilo que si no es único, está muy cerca de serlo. Entre sus clientes  podemos ver medios impresos como New Yorker, The Boston Globe, o cadenas de tv como MTV

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Imágenes: Tony Rodríguez I Behance

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Hada es el cartel ganador para el Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria 2014

Rocio Garcia Art - Cartel Ganador Carnaval Las Palmas 2013

Tras la polémica suscitada semanas atrás en la elección del cartel que representará el Carnaval 2013 de las Palmas de Gran Canaria se ha dado a conocer en el día de hoy el ganador, que no es otro que Hada, de Rocío García.

Rocio García a.k.a. Rochi es una ilustradora, diseñadora de personajes y animadora de 26 años natural de Santa Cruz de Tenerife ha sido Directora de Animación de Brandia TV hasta el pasado mes de Mayo. Allí ha realizado trabajos de proyección internacional para los principales canales de televisión europeos como Virgin Media, o MTV y también nacionales como CanalPlus. Trabajos donde Rochi despliega todo su estilo sereno, colorista y absolutamente vital.  Tanto sus trabajos en digital, como los que realiza con técnicas tradicionales destacan por la pureza de su trazo y el desparpajo de las formas.

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También ha trabajado en proyectos locales como Discover La Laguna, video promocional realizado en Brandia TV para publicitar las bondades de la ciudad del Adelantado en Tenerife, realizado íntegramente en animación tradicional; o el video promocional para el Banco de Juguetes de estas Navidades pasadas.

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Su campo de acción no se limita a la animación, incluso ha podido demostrar su buen hacer diseñando personajes de videojuegos en Weird Games, juego para Android e IOS desarrollado conjuntamente por Brandia TV y Promineo Estudios.

Su último proyecto de carácter internacional es la colaboración con Dan Luvisi para Last Man Standing realizando una serie de ilustraciones reversionando los personajes de la historia a su particular estilo.

Last Man standing Rocio GArcia Art

 Anteriormente ya había publicado con Imaginary Friends entre otros, pudiendo ver todos sus trabajos en su página web RocioGarciArt.com.


El mejor diseño vintage de la mano de Timba Smits

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Timba Smits es un prodigio del diseño nacido en Melbourne  que trabaja desde Londres. Diseñador gráfico, artista, ilustrador, editor independiente, confeso adicto a las revistas y amante de todo lo retro y kitsch.

Toda su obra nos transporta décadas atrás en el tiempo, con un marcado estilo vintage, con unas ilustraciones de gran expresividad, una cálida paleta de colores y una sana saturación tipográfica digna del diseño de los 40 o 50.

A Timba  se le conoce más por la fundación de Wooden Toy Magazine, una publicación anual  de la que hay que hablar, no solo  por su diseño, sino por su objetivo de documentar y poner de relieve a los creativos que de alguna manera influyen en la cultura contemporánea, el diseño y el arte.



Candados gigantes para sensibilizar sobre el autismo

El street marketing es una herramienta perfecta para publicitar acciones y entidades de marcado carácter social. La relación impacto/coste nos deja con campañas en las que la creatividad al lanzar el mensaje prima por encima de todo, haciendo que con un coste mínimo, se puede tener un impacto máximo. Así podríamos definir la campaña de Clover para sensibilizar la situación de niños autistas y sus familias.

La Asociación China de la lucha por la integración de las personas autistas CLOVER y la agencia Saatchi & Saatchi idearon una instalación artística de carácter sensibilizador. Su objetivo: dar a conocer al público en general como un niño autista se ve aislado, al miso tiempo que su familia también. Para ello, han fabricado candados gigantes compuestos en su totalidad por un grueso armazón de  hilo negro. Dentro de este esta metáfora para el aislamiento estan las familias. Una persona autista se siente encerrado dentro de un candado, pero no sólamente él, su familia también se siente igual,  desde fuera de éste, sin ser capaz de acceder para ayudarle. Una campaña de street marketing que roza lo artístico y se mete de lleno a golpear nuestra fibra mas sensible.


Vía: Campaign Brief Asia

50 ejemplos de Street Art

El arte es una de las herramientas que utiliza el ser humano para representar visualmente ideas, pensamientos y sentimientos. Su ámbito no solo se circunscribe al lienzo, al mármol, a las paredes de un museo. Cuando traspasa este ámbito para alojarse en los desnudos muros de la ciudad, en el gris paisaje urbano para darle color, tenemos ejemplos de street art.

El street art suele tener un componente social preparado para conmover conciencias sobre temas muy diversos, desde ecología, política, filosofía o movimientos artísticos. Todo esto tiene cabida en el street art, siempre con un carácter reivindicativo, no falto de ácido humor.

Aquí tenemos un recopilatorio de street art con obras que llaman  la atención de una manera impresionante, ya sea por su calidad gráfica, como por la grandeza de su mensaje.

Vía: Street Art Utopia, Buzzseconde 

Veronika Kalacheva nos hace apasionarnos por la acuarela

Veronika Kalacheva es una interesante  ilustradora rusa que realiza proyectos para revistas, libros o packaging  que destaca por encima de todo por un uso sublime de la acuarela.

La acuarelas es una de las técnicas mas agradecidas con los que se dedican a ella con pasión. Capaz de transmitir sensaciones en base a pinceladas, trazos, colores y aguadas. Desde el primer instante que te acercas a esta ilustradora rusa que trabaja desde Moscú para el mundo, te queda claro que estas ante una apasionada de esta técnica. Que la domina y que la ama.  Con sus pinceles construye ilustraciones dotadas de una vitalidad fuera de lo común. Pinceladas astutas y decididas que, desde la sencillez, nos dejan unas ilustraciones de aspecto vintage, postales de la mita del siglo XX.

Metro

Polina

Veronika Kalacheva









Lo mejor de Banksy en diferentes ciudades

Banksy ha dejado muestras de su arte, de la mordacidad de su creatividad, de su humor ácido y de sus obras reivindicativas a lo largo de diferentes partes del mundo. La gente de Bored Panda ha recopilado en un solo post algunas de las mejores obras del grafitero británico a lo largo del mundo.  Con motivo de ello creo que es buen momento para recordar quien es Banksy.

Banksy es un grafitero/artista inglés con una identidad casi anónima. Según Tristan Manco, Banksy “nació en 1974 y creció en Bristol, Inglaterra. Es hijo de un técnico de fotocopiadoras, trabajó como  carnicero, y se introdujo en el mundo del graffiti durante el boom del aerosol en Bristol de los grandes finales de 1980. “Sus obras son a menudo satíricas piezas de arte en temas sobre política, la cultura y la ética”.

Banksy utiliza el graffiti para promover una visión distinta de diversos temas a las de los grandes medios de comunicación, quizás influenciado por los Ad Jammers (un movimiento que deformaba imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje). De todas formas, Banksy también trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV, y vende cuadros hasta por 25.000 libras en circuitos comerciales o en la galería de su agente, Steve Lazarides. Un juego de obras de Banksy se vendió en la casa de subastas Sotheby’s por 50.400 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de vendido por otros artistas y activistas.

Aparte de su obra en la calle, Banksy es conocido por colgar sin autorización algunas de sus obras en museos. De este modo, ha expuesto su obra en la Galería Tate Modern de Londres; el MOMA (Museum of Modern Art), Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Brooklyn, y el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York, y el Museo Británico de Londres, donde colgó una pintura rupestre de aspecto primitivo que mostraba una figura humana entre animales salvajes empujando un carro de supermercado (noticia). En Los Ángeles montó una espectacular exposición llamada Banksy:Barely Legal

Entre sus últimas trastadas están las de adulterar 500 discos de Paris Hilton, en los que agregó mensajes tales como “Every CD you buy puts me even further out of your league”, “90% of Success is just Showing up”, “Why am I famous”, entre otros. O la de poner en Disneylandia una muñeca hinchable con un mono naranja y una bolsa negra en la cabeza a modo de protesta contra la encarcelación de prisioneros en Guantánamo.

Preguntado por su técnica, Banksy dijo: “Yo uso lo que sea necesario. A veces, eso sólo significa dibujar un bigote en la cara de una niña en alguna valla publicitaria; a veces, eso significa que sudar en los días en los que el dibujo es mas laborioso. La eficiencia es la clave. “

Ha pasado de un grafitero de adolescente a un artista reconocido cuyo arte puede estar valorado en varios millones de dólares. Su estilo y su mensaje, irónicamente, ha sido abrazado con entusiasmo por el mismo tipo de gente de la que se burla. Pero, según la Wikipedia, Banksy no vende fotos de graffitis callejeros.

En su libro,  ‘Wall and Piece‘’, menciona que cuando comenzaba era demasiado lento, y varia veces fue sorprendido antes de acabar una obra.  Así que ideó una serie de plantillas complejas para minimizar el tiempo y la superposición de los colores.

Washing

Stream Roller Warden

Maid in London

Worthless

Virtual Play, Los Angeles

Guantanamo

Secured

Cowboy Kid

Girl Sliding, London, UK

You Looked Better on Myspace, Los Angeles, USA

Zorro

Snorting Copper

No Ball Games

Barcode Escape

Peaches

Banksy’s New Orleans Tour

GIRL WITH UMBRELLA

BOY AND UMBRELLA

NO LOITERING

ABRAHAM LINCOLN

RAT AND A GIRL

BANKSY FRIDGE KITE

SIMPSONS

BOY ON A LIFEBUOY

LOOTERS

Banksy in Palestine

GIRL AND A SOLDIER

TANK

CUT OUT

n)

DOVE

CHAIRS

RAGE

GIRL WITH BALLOONS

HORSE

GAP IN THE WALL

Snowman

Baby Bath

Eat the Rich

Kissing Coppers

Hunters

KKK

Kentucky Fox

Phone Boxes, New York City, USA

BBoy

Take This Society

Contexto

Flower

What Are You Looking at?

One Nation Under CCTV

Cashpoint Girl, London, UK

Graffiti Area

Rat

Rat Mural on Canal Street, Chinatown, New York City

Rude Boy Rat

Blank Walls

.

Toxic

Off the Wall

Cave Painting

Rat, Liverpool, UK

Thug for Life

Tesco

Girl Holding a Bomb

Jumping Girl

Ice Cream Bomb

Pulp

Rats with Signs

Banksy Sniper & Boy, Bristol, UK

Anti-capitalism for Sale, Los Angeles

No Ball Games, London, UK

The Mild Mild West, Bristol, UK

Rat Race, New Zealand

Mona Lisa with Bazooka

Caveman, Los Angeles

Man and Picture of a Dog, London, UK

TV Thrown from a Window, London, UK

Girl with a Baloon, London, UK

Artist, London, UK

Naked Man

Vía: banksy.co.ukWikipedia , www.briansewell.comboredpandaweburbanist.comtimesonline.co.uk

Scott Blake crea retratos de iconos de la cultura pop mediante códigos de barras

El artista californiano Scott Blake ha creado varios retratos de celebridades e iconos de la cultura pop utilizando únicamente los códigos de barras de artículos específicos vinculados a la persona/famoso creando una obra completamente singular para cada uno de ellos.

Por ejemplo, en su retrato de código de barras de Andy Warhol, que utilizó los códigos de barras de las latas de sopa Campbell que formaban parte de las obras icónicas de Warhol. Además ha creado una interfaz de realidad aumentada en la que, al ir junto al retrato y escanear los códigos de barras,  comienza la visualización de una lata de “sopa virtual” que se vierte en un tazón.

Otras celebridades e iconos que él ha ilustrado con  “código de barras”son  Elvis Presley, Marilyn Monroe, Bruce Lee y  Ozzy Osbourne entre otros.

El arte de Shaka y su pintura en 3D

3D Painting by Shaka

El artista francés Marchal Mithouard  conocido como Shaka crea increíbles pinturas tridimensionales a base de cubrir directamente el lienzo con capas y capas de pintura, creando así un efecto 3D nunca ants visto. Observando su obra se nota que su estilo esta influenciado en multitud e estilos artísticos, como son la pintura de Pollock, el graffiti y el street art. Hay retazos enormes de escultura y un marcado estilo de ilustración propia del mundo del cómic.

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

Vía: Koikoikoi

3D Painting by Shaka

Ilustraciones de Star Wars de Terese Nielsen

Star Wars es uno de las mitologías mas utilizadas por los ilustradores para dar rienda suelta a su potencial. La cantidad de autores que han realizado intrepretaciones gráficas del universo de Lucas, solo se puede comparar a lo enorme que esta misma mitología. Siendo o no fan de la saga, ha que reconocer que estas “reinterpretaciones” nos han dejado trabajos de gran calidad.

En este caso hablamos de  Terese Nielsen, un increíble ilustrador estadounidense, con un estilo pictórico a mas no poder, bebiendo del saber hacer de un clásico de la ilustración de posters para películas como es Drew Struzan , involucrado en trabajos para Regreso al Futuro, Star Wars, Blade Runner o Los Goonies.

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen

Fantastic Star Wars Illustrations by Terese Nielsen