El arte de Shaka y su pintura en 3D

3D Painting by Shaka

El artista francés Marchal Mithouard  conocido como Shaka crea increíbles pinturas tridimensionales a base de cubrir directamente el lienzo con capas y capas de pintura, creando así un efecto 3D nunca ants visto. Observando su obra se nota que su estilo esta influenciado en multitud e estilos artísticos, como son la pintura de Pollock, el graffiti y el street art. Hay retazos enormes de escultura y un marcado estilo de ilustración propia del mundo del cómic.

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

3D Painting by Shaka

Vía: Koikoikoi

3D Painting by Shaka

Mural Art Vol3 – El viaje en el colorido mundo del arte mural continúa

Desde Nice Fucking Graphics vía Kiriakos Iosifidis,  editor de la revista Carpe Diem, enlazo la noticia de la publicación del libro Mural Art Volumen 3: Murals on huge public surfaces around the world, from graffiti to trompe l’oeil.

El libro sigue la tradición de las dos primeras partes de la exitosa serie. En 272 páginas, formato horizontal, una vez más, el lector puede ir en un viaje alrededor de la óptica de los continentes y obtiene una visión general sobre el mural dándole un vistazo a los proyectos más grandes del mundo,  conociendo a más de 120 artistas, «crews»  y las organizaciones de la escena internacional en torno a sus mejores fachadas y paredes. De Europa a África, desde América hasta Asia y Oceanía se presentan 1.000 paredes con técnicas de graffiti y stencil y trampantojo (técnica pictórica realista basada en juegos de perspectiva y efectos ópticos).

Mural Art Vol. 3: Murals on Huge Public Surfaces Around the World from Graffiti to Trompe l'oeil (image 1)

Mural Art Vol. 3: Murals on Huge Public Surfaces Around the World from Graffiti to Trompe l'oeil (image 4)

Mural Art Vol. 3: Murals on Huge Public Surfaces Around the World from Graffiti to Trompe l'oeil (image 3)

La atención se centra en la desaparición cada vez mayor de los límites de la pintura tradicional y el arte de la calle. ¿Dónde termina la pintura tradicional y donde empieza el arte callejero? Se hace evidente que los límites son más y más borrosos y es una disociación de cada uno de los espectadores – o en caso de duda ante las autoridades. Esta vez, también, los artistas insisten en proporcionar al lector una visión personal a su trayectoria artística y su motivación para poner color en nuestra vida cotidiana.

Entre la muestra encontramos gente como3Steps, Angouleme, Marcos Andruchak, Aroe, Art Façade, ATEM, Blue Sky, Salvo Caramagno, City2City, Colossal, DK Muralismo, Dome, Frederic Garcia, Hitotzuki, Hyder 111, Dave Loewenstein,  Shizentomotel… Si se les ocurre comprarlo, aquí tienen el link: Publikat: Mural Art Volumen 3

 

Vía: NiceFuckingGraphics, Gingkopress, Publikat

 

 

Un año de Puticlub Visual

La gente de Puticlub Visual han cumplido un añito y ya empiezan a recibir regalitos. El primero, que ven encabezando el post, y de  un nivelazo habitual en él, es de Iker Muro.  Puticlub nace como un grupo de artistas y creativos que estan cansados de prostituirse y deciden realizar una publicación gratuita auto-financiada. La calidad de la gente que alli publica esta más que contrastada y el nivel de su trabajos siempre es excelente. Pueden seguir las andanzas de los putticlubbers en facebook, en su blog y en su web, donde estan los números publicados.  Felicidades, y a seguir así.

Tretze – Todo es un lienzo

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Que las ideas son mas importantes que el medio es algo que mas o menos todos tenemos claro. Ponerlo en práctica ya es otro cantar. Alguien que lleva esto a rajatabla es Tretze, pseudónimo tras el que se esconde el artista callejero Guillem Vivas. Guillem Vivas es un dibujante autodidacta que en 2003, y según sus propias palabras «“en el único momento de lucidez de su vida” decide plasmar sobre el gris de las calles todas sus ideas.  Y asi nos presenta una de las últimas y más esperanzadoras colecciones de street art que hemos visto últimamente.  Lo suyo es jugar con el soporte hasta límites insospechados, pero sin perder la acomodación al mismo. Versátil y atrevido, lo suyo no es encasillarse.

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Pueden ver con más detenimiento su obra en su Flickr o visitar su blog.

Via: Sharpe Marzo en un comentario, Qualid.es

Contrapublicidad en muppis – DC Gecko


Hace un tiempo colgaba por aqui cositas de El Decapitador de Londres, y parece que la moda de tunear la publicidad que nos rodea tiene un nuevo integrante. DC Gecko es un ex-graffittero que ahora retoca muppis, teniendo como curiosidad que su técnica hace que  sus obras sean visibles de dia y solo se perciban al caer la noche.

La contrapublicidad es una crítica de la publicidad realizada mediante la alteración de los contenidos de sus mensajes (siempre que la wikipedia no nos mienta). ¿Criticar la publcidad para hacer publicidad? Irónico y efectivo.

Podéis ver muchos más trabajos de DC Gecko aquí. Además aquí teneis su Flickr y una entrevista en inglés eso si.

Via: Criterion

Señor X, Save Our Souls o poniendo estilo en las calles de Gijón

Ni Banksy, ni el Decapitador de Londres, ni Poster Boy. El Señor X deambula por España dejando en las calles muestra de su dominio del stencil y de sus tiras de papel pegado.

Alf y Bukowski
Señor X presenta: Coloquios Históricos. Hoy: Alf y Bukowski

Pueden ver mas aqui y aqui

El Niño de las Pinturas


Si nos pasamos por Granada. podremos disfrutar de la belleza de la ciudad, con su historia y monumentos.  Pero habrá algo que nos llame la atención de otra manera. Algo más actual, más urbano y que probablemente no vendrá en las guías turísticas de la ciudad. Era el trabajo de quien se llamaba así mismo “el niño de las pinturas”.

Tiene más de 3.000 fotos de las obras que ha realizado desde que comenzó su andadura en el mundo del graffiti y una cosa muy clara; El niño de las pinturas podría trabajar haciendo cualquier otra cosa, pero esto es lo que sabe hacer y lo que más le gusta. Su principal filosofia: Cambiar el gris del hormigón de una pared por el color.

Las pinturas del niño son una peculiar alianza entre imagen y palabra. Un arte que se mira, se lee y se piensa en plena calle, ante los ojos de todos.

Via: www.elninodelaspinturas.com

Banksy

Ésta imagen que ven es parte de la obra de un artista británico del graffiti llamado Banksy en el muro construido por Israel en los territorios ocupados de Cisjordania (concretamente en Belén, Ramala y Abu Dis), combinado varias técnicas. Sus obras son muy populares al ser visibles en varias ciudades del mundo, especialmente Londres y también al ser difundidas masivamente via internet.

Banksy utiliza el graffiti para promover una visión distinta de diversos temas a las de los grandes medios de comunicación, quizás influenciado por los Ad Jammers (un movimiento que deformaba imágenes de anuncios publicitarios para cambiar el mensaje). De todas formas, Banksy también trabaja cobrando para organizaciones benéficas como Greenpeace y para empresas como Puma y MTV, y vende cuadros hasta por 25.000 libras en circuitos comerciales o en la galería de su agente, Steve Lazarides. Un juego de obras de Banksy se vendió en la casa de subastas Sotheby’s por 50.400 libras. Esto le ha llevado a ser acusado de vendido por otros artistas y activistas.

Aparte de su obra en la calle, Banksy es conocido por colgar sin autorización algunas de sus obras en museos. De este modo, ha expuesto su obra en la Galería Tate Modern de Londres; el MOMA (Museum of Modern Art), Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Brooklyn, y el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York, y el Museo Británico de Londres, donde colgó una pintura rupestre de aspecto primitivo que mostraba una figura humana entre animales salvajes empujando un carro de supermercado. En Los Ángeles montó una espectacular exposición llamada Banksy: Barely Legal

Entre sus últimas trastadas están las de adulterar 500 discos de Paris Hilton, en los que agregó mensajes tales como “Every CD you buy puts me even further out of your league”, “90% of Success is just Showing up”, “Why am I famous”, entre otros. O la de poner en Disneylandia una muñeca hinchable con un mono naranja y una bolsa negra en la cabeza a modo de protesta contra la encarcelación de prisioneros en Guantánamo.

Unos le amarán y otros le odiarán, pero aéstas alturas lo que queda claro es que pocos se quedrán indiferentes ante la obra de Banksy.